作为一位杰出的教职工，总不可避免地需要编写教案，教案是实施教学的主要依据，有着至关重要的作用。优秀的教案都具备一些什么特点呢？下面是小编帮大家整理的《雨霖铃》教案，希望对大家有所帮助。此外，关于范文大全，您还可以浏览会所上班辞职报告经典4篇。
雨霖铃教案 篇1
《父母与孩子之间的爱》这篇文章是美国心理学家、社会学家、哲学家埃里希·弗罗姆《爱的艺术》中节选出来的。《爱的艺术》一书阐述了爱并不是一种与人的成熟程度无关的感情，而是一种能力问题，是一门通过训练自己的纪律、集中和耐性学到手的一门艺术。
【教学目标】
(一)知识与能力目标：
1.了解孩子爱的能力发展阶段及特征，理解父爱和母爱的特点与本质区别，了解作者关于健康而成熟的灵魂的观念;
2.把握的结构，体会思路清晰、结构严谨的写作特点。
(二)情感态度、价值观目标：
1.理解作者对父爱与母爱及理想人格的分析;
2.结合学生的生活体验、学习经验等，引导学生对“爱”的认识由感性层面上升到理性的高度，从而对“爱”进入哲学层次的思考。
(三)过程与方法目标：
1.以学生自主学习为主导，学生初步掌握梳理结构，并抓住关键句子，深入体会含蓄蕴藉的意思，把握文章的信息与作者的观点;
2.教师积极引导学生体会观点与材料的结合，探究作者对父爱与母爱及理想人格的分析。
【教学重难点】
1.重点：引导学生理清文章的思路，对文章进行结构分析。体会思路清晰结构严谨的写作特点;
2.难点：对父爱与母爱的本质的理解及部分关键语句的理解。
【教学方法】
1.教法：点拨法、提问法、归纳法
2.学法：品读感知法、勾画法、讨论法
【教学用具】
多媒体课件
【教学课时】
1课时
【教学设想】
由于理论性比较强，对大多数学生来说一下子把握整篇文章的内容有相当的难度。在教学过程中，首先可以让学生在阅读时，根据过渡句、总结句、中心句等标志性语句弄清课文结构层次，理清思路，整体感知课文内容;然后，在整体把握的前提下，通过讨论、发言交流等形式体味关键语句、难点语句的含义。最后，深入了解课文内容，其中把握“父母对孩子的爱”时，充分调动学生的生活体验，鼓励学生对弗罗姆的观点大胆质疑，做深入探究，甚至是评价。以加深对文本内容的理解。同时激发学生情感，引导学生学会爱父母，做一个具备爱的能力、懂得爱的人。
【教学过程】
一、导入新课：
今天，我们学习《父母与孩子之间的爱》，大家还记得孟郊的《游子吟》吗，现在我们一齐朗诵一遍。(“慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖”)体味了慈母的温情，同学们想一想，之前我们学过有哪些描写父亲的文章，可能我们初中时学习的朱自清先生的《背影》大家最为记忆深刻，父亲的背影一直印刻在作者与我们读者的心中。父母之爱是我们永恒的歌唱，父母给了孩子最质朴最无私的爱，而孩子也应怀感恩之心去回报父母，这是父母与孩子之间的爱的交流爱的传递。今天就让我们来学习从理性高度审视人间至爱的《父母与孩子之间的爱》。
二、整体性感知：
(一)作者简介
弗罗姆(1900～1980)德国精神病学家，新精神分析学家。他是“新弗洛伊德主义”精神分析心理学派最重要的理论家、法兰克福学派重要成员，一生写下了大量著作，《父母与孩子之间的爱》选自他1956年所著《爱的艺术》一书，是其中第二章《爱的理论》的第二节。弗罗姆认识到父爱和母爱的不同，并从社会经济发展的角度分析父爱的性质，典型地体现了他的学术渊源——弗洛伊德主义和马克思主义的综合，既从心理分析的角度，又从社会文化的角度考察“人”的存在。
(二)学生阅读课文，并勾画文中关键句，提出问题
1.题目为什么叫“父母与孩子之间的爱”，而不叫“父母对孩子的爱”，说明原因。
因为包含两个方面的爱：一是父母对孩子的爱，另一个是孩子对父母的爱。
2.那么哪些部分主要写孩子的爱，哪些主要写父母的爱? 这两部分的过渡句在哪里?
1-3 段 写孩子的爱，爱的能力的发展4-8段 写父母的爱，爱的对象的发展母爱父爱的根本区别9-10段 综合父母，达到灵魂健康成熟过渡句：同爱的能力发展紧密有关的是爱的对象的发展
(三)梳理文章的结构并把握文章说明的内容
再一次浏览全文，学生讨论后划分文章结构，概括每一段内容。
文章共分三个部分
1.一个人的爱的能力发展。(1—3)
①婴儿时期，是一个自恋阶段;
②生长发育阶段开始有能力接受事物的本来面目，且被母亲无条件地爱，作者还谈到了母爱的本质;
③少年时代通过自己的努力唤醒爱，创造爱。
2.爱的对象的发展及原因。(4—7 )
④最初几个月和最初几年，同母亲的关系最为密切;
⑤指出母爱的本质是无条件的，因此无论是儿童还是成人都渴求母爱
⑥母爱与父爱性质上的根本区别;
⑦阐述父爱的本质
3.探讨了人的灵魂健康和达到成熟的基础就是父爱与母爱的综合的问题。(8—10)
⑧提出对父爱和母爱的不同要求
⑨提出成熟的人就是自己的父母
⑩总结全文
三、理解性研讨：
1. 引导学生简要概括文中所论述的母爱和父爱的特点，分析母爱和父爱有什么本质区别，来认识其各有什么积极面与消极面?
母爱
特点： 母亲代表自然世界，是我们的故乡，是大自然，大地和海洋。
母亲从身体和心理上给孩子以爱和关怀，给孩子生活上的安全感。
积极面：是世界上最伟大的爱，是每个人内心深处最为渴求的。
消极面：不需要用努力去换取，而且根本无法赢取，不能受掌控和支配。
本质区别：无条件的
有条件的
父爱
特点： 父亲代表思想世界，代表法律、秩序和纪律等事物的世界。
父亲从孩子六岁开始，向孩子指出通往世界之路，树立孩子挑战生活的自信心
父爱的原则是：”我爱你，因为你符合我的要求，因为你履行你的职责，因为你同我相象。
积极面：可通过自己的努力去获得，可以受自己的控制和支配。
消极面：必须靠努力才能得到，在辜负父亲期望的情况下，可能会失去父爱。
2.“母爱是一种祝福，是和平，不需要去赢得它， 也不用为此付出努力。”句中“祝福”和“和平”是什么意思?
“祝福”写出了母亲对孩子的真切关心与爱护，包含有无私的、纯粹的、不求回报的意味。而“和平”一词用得尤为巧妙，韵味颇丰。它不仅指出了母亲温柔、平和的特点，而且有一种博大、宽厚的感觉，与下文的“大自然”“大地”“海洋”等词语结合起来，更能写出母爱的深度。
3. 文章提到两种爱的原则，一种是“我爱，因为我被人爱” “我爱你，因为我需要你” ; 另一种是“我被人 爱，因为我爱人” “我需要你，因为我爱你”说说这两种爱的原则的区别?
前一句，“被人爱”是原因，“爱人”是结果。因为被人爱，所以我爱人。以自己为中心，强调先获得再付出，是幼稚孩童式的爱的方式。后一句爱人是原因，“被人爱”是结果。因为我爱人所以我被人爱。先付出再获得，是对爱成熟的理解。童稚的爱是单向的、简单的、自我中心的，而成熟的爱是双向的、相互的，更加复杂，也更加美好。
四、拓展延伸：
作者认为，母亲是孩子的“自然世界”，父亲是孩子的“思想世界”。成熟的人就意味着他不是依赖父亲、母亲给他提供的世界，而是自己心中拥有这两个世界。
1. 一个成熟的人为什么要把父亲的良知和母亲的良知综合起来?
2.回想自己成长的道路，是否感受到这两个世界对你的影响?这两个世界将给你的人生带来什么样的境界呢?
3.我们又怎样努力在心中拥有这两个世界?
五、评价性鉴赏：
在深入理解作者观点的基础上，结合自己已有的生活体验、阅读体验，对于作者的观点，可以从不同角度去阐发、评价。
1.作者指出的父爱与母爱的本质，以及他们的积极面、消极面，你认同吗?并说出理由。
2.你认为作者所说的母爱与父爱的不同之处在于母爱是无条件的这种观点成立吗?(言之成理即可)
六、本课小结：
不是简单的对父爱与母爱的歌颂，而是为了构建健康、成熟的灵魂而对父爱与母爱以及孩子的发展进行的剖析。也就是“人从同母亲的紧密关系发展到同父亲的紧密关系，最后达到综合。”就如同有人说过“这个世界上所有的爱都以聚合为最终目的，只有一种爱以分离为目的，那就是父母对孩子的爱”。同学们现在是高中生了，如果像弗洛姆说的应该是“克服自我中心阶段，体验关心他人以及同他人的统一，感觉到爱唤起爱的力量，爱比被爱更重要，给比得更能使自己满足、快乐!”的阶段了，我们应该来想想怎样通过生活中的小事来培养训练自己对父母的爱?在享受无私而博大的父爱母爱的同时，请付出爱心给父母，让他们也能享受到我们对他们赤诚的爱，让生命因为爱而更为富足!
七、布置作业：
读了文章，对母爱、对父爱，你一定有了新的认识和理解，你会给自己的父母提出怎样的建议?写一篇300字左右的短文。
【板书设计】
父母与孩子之间的爱
——弗罗姆
母爱 + 父爱
孩童的爱
爱的能力 ← ← ← ← 爱的对象
爱他人，创造爱
雨霖铃教案 篇2
教学目标：
知识与技能
(1) 熟读《雨霖铃》了解柳永及其婉约词的特点
(2) 感受词中浓浓的离别之情
(3) 了解情景交融、虚实相生艺术特点
过程与方法
(1) 诵读法：强调音读、意读、情读，对词作意境和作者思想情感有总体印象
(2) 问答法：在梳理词作时教师相机提出问题让学生解答，在问答中品析诗作内容和风格
(3) 讨论法：对词作中疑难点进行讨论
情感态度与价值观
教育学生重视感情并正确对待感情
教学重点、难点
(1) 引导学生认真审视词中意象和情感基调，体会婉约词风
(2) 重点赏析名句，体会融情入景、虚实结合的艺术特点
(3) 感受词中浓浓的别离情
课时安排：1课时
教学步骤：
一、导入：李商隐说“相见时难别亦难”，是的，人生无常，聚散不定，我们的生活总是充满别离的痛苦，可这种痛苦倒触发了诗人的诗情，他们用诗词歌赋来倾诉咏叹他们的离愁别绪，大家想一想，以前学过哪些描写别情的诗? 大家说的都很好，老师也找了一些描写别情的诗(大家齐读)
海内存知己，天涯若比邻《送杜少府之任蜀州》王勃
莫愁前路无知己，天下谁人不识君〈〈别董大〉〉高适
劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人〈〈送元二使安西〉〉王维
桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情〈〈赠汪伦〉〉李白
临行密密缝，意恐迟迟归。〈〈游子吟〉〉孟郊
离情别绪已成为诗词中历写不衰的主题，透过这些诗行我们可以想见朋友分别时的悲楚，母亲呆望游子归家的泪眼眉愁，那么今天我们就走进北宋词人柳永的《雨霖铃》去体会以下爱人分别时的离情别绪。
二.作者及背景(学案提前下发已让学生预习，采取提问方式)
1 导入：诗歌鉴赏中有一个重要方法叫“知人论世”法，为了达到深入理解诗歌的目的，我们先了解作者与背景
(1)柳永，北宋词人，原名三变，改名永，字耆卿，世称柳七、柳屯田，自称“奉旨填词柳三变”。
(2)对北宋词坛的贡献：大力发展了慢词;北宋第一个专力作词的人;流传“凡有井水饮处，即能歌柳词”。
(3)《雨霖铃》词牌的`来历：这首词调名《雨霖铃》，就是取唐时旧曲翻制。据《明皇杂录》云，安史之乱时，唐玄宗避地蜀中，于栈道雨中闻铃音，起悼念杨贵妃之思，“采其声为《雨霖铃》曲”。所以这支曲本来就是寄托相思的，词调极尽哀怨。(预习)
(4)背景：柳永才情卓著，但一生仕途坎坷不济，更多的时日是跟着歌伎们一起，过者依红偎翠、浅斟低唱的生活。他深深了解这些歌伎的生活，深切同情她们的不幸遭遇。在他的作品 中，很多是反映同她们在一起的悲欢离合。《雨霖铃》便是其中为世人传诵的一首。这首词写的是他离开都城汴京(现在河南开封)时与一位红颜知己缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。
三.整体感知
(1)导入：让我们先来整体把握一下诗歌的情感，体会这份离情别意
(2)诵读：①教师范读(配乐)
②学生读：音读(读准字音，读顺语句)，
意读(弄清诗节中关键的的诗句，整首诗的意义核心)。
情读：有感情朗读这首诗(这里的情指作者在词中寄寓的情和读者对词领悟后散发的情)要用自己的声音来诠释自己理解的《雨霖铃》。
③齐读
(3)结合注释理解词意，概括词的上、下片内容。(学案第1题)
上片：一个秋天傍晚词人和他心爱的人在都门外长亭分别时依依不舍情景。
下片：词人想象别后羁旅生活情景。
(4)这首词的内容我们已经了解了，下面大家根据上下片的内容发挥想象在脑中形成两幅画面，把画面中的情景用自己的语言描述出来?
① 大家描述的非常好，谁能用四个字来概括上片的场景?长亭送别
大家看一下这首词的上片是通过哪些意象来体现意境的?
寒蝉、长亭、骤雨、都门、帐篷、兰舟、烟波、暮霭，这些都是作者亲眼所见是什么景? 对，是实景。
②谁来描述一下下片的情景?描述的也非常好，同样用四个字来概括下片的场景?
羁旅长愁 这幅画面中又有哪些典型的意象呢?
杨柳、晓风、残月。 这些景和上片所描写的景相同吗?不同，这些都是作者想象的是虚景。
③作者通过这些意象所营造的意境体现出一种什么情感呢?
凄凉、悲切的离别之情，而且运用了虚实结合的手法
四.一切景语皆情语，作者借助这些景物表达了伤离别之情，是情景交融的手法，下面我们就从重点的词句中体会这种艺术手法(学案第3题)
1.“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”三种景物与词人的愁绪有何联系?
明确：浩渺无际江面上粼粼水波与词人心头长时间难以排解的惆怅相似;傍晚云雾浓重的特点与词人心情沉重压抑相似;楚地天空的空阔辽远与愁绪的无边无际相似。词人用比喻的修辞方法选取三种有代表性的景物充分表现了离别的愁绪：如千里烟波般的绵长，如沉沉暮霭般浓重，如楚地天空一样无边无际。相同写法的如我们刚学完的《虞美人》
2.“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月”历来为人传诵，甚至有人拿来代表柳词。这两句中的典型景物有何特殊意义?词人借此表达了怎样的情怀?
明确：
(1)“杨柳”和别情有关，“年年柳色，灞陵伤别”。自灞桥折柳的故事产生后，杨柳和离别似乎已具有必然性的联系了。“晓风残月”是天还未亮时的景象，这时一切景象都特别凄凉，难以忍受。古时要赶远程的人也往往在这时动身，因而也经常在这个时候送别。
(2)酒醒后的惆怅(离人饮酒，是作为麻醉剂来消减愁怀的，酒醒无异于愁醒。经过麻醉后再醒过来的愁，就越发使人无法排遣)和眼前最能触动离愁的景象(岸上的杨柳，晓风吹拂，残月微明)交融在一起，这情景确实凄凉难耐。可见，这两句中词人集中了许多最能触动离愁的东西入词，构成凄凉的意境，淋漓尽致地抒发了伤离别的悲情。
五.小结：(1)生用一句话概括你今天学习这节课的收获、感想、发现
(2)看整首词，情语在写情，景语也并非只写景，每句中都包含无限情思。正所谓“切景语皆情语”。诵读时注意体会词融情入景的特点。
再就是虚实相济。哪些写虚?别后想象。写实?别时情景。再想想词中的画面，给认的感觉都是：哀婉、无奈、凄清。这是这首词的特点，也是婉约词共同的特点
(3)学生带着对这首词的理解齐背《雨霖铃》。
六.内化训练：赏析柳永的词
望海潮⑴
东南形胜⑵，三吴都会，钱塘自古繁华⑶。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家⑷。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯⑸。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。 重湖叠巘清嘉⑹。有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴⑺，菱歌泛夜⑻，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙⑼。乘醉听箫鼓，吟赏烟霞⑽。异日图将好景，归去凤池夸⑾。
[注]⑴此词是柳永年轻时由福建赴汴京(今河南开封)就试，路过钱塘时所作。罗大经 《鹤林玉露》 云：“孙何(按：当是孙沔)帅钱塘，柳耆卿作《望海潮》词赠之。此词流播，金主亮闻歌，欣然有慕于‘三秋桂子，十里荷花’，遂起投鞭断江之志。”陈振孙评云：“音律谐婉，语意妥贴。承平气象，形容曲尽。”(《直斋书录题辞》)
⑵形胜：《荀子·强国》谓秦国：“其四塞险，形势便，山森川谷美，天材之利多，是形胜也。”⑶三吴：指吴兴、吴郡、会稽。钱塘：今浙江杭州，旧属吴郡。
⑷参差：高低、长短不齐。这里指楼阁高低不齐。十万人家：《梦梁录》卷十九谓是元丰前户口数，南渡后已“近百家余家”。 ⑸天堑：指钱塘江。 ⑹重湖：西湖中白堤将湖分为里湖和外湖，故称。叠巘(yǎn )：重叠的山峰，指葛岭、南北高峰等。清嘉：清秀美好。 ⑺羌管：笛子。笛子原出羌中，故称。 ⑻菱歌：采菱歌。 ⑼高牙：大将的牙旗。此处指孙沔的仪仗。
⑽烟霞：指山风光。 ⑾凤池：凤凰池，中书省(中央最高政务机构)的美称。
七.板书：
长亭送别：寒蝉、长亭、骤雨、都门、帐篷
雨霖铃 (实) 兰舟、烟波、暮霭、楚天 伤离别
柳永 羁旅长愁：杨柳、晓风、残月 (情景交融)
(虚)
八.反思：
1、团队使用没有调动学生的合作意识
2、学生讨论不够充分，应多给些时间，并且不应干涉提示
3、情感渗透不够，应借学生的话更突出情感教育(正确对待爱情，避免早恋等)
雨霖铃教案 篇3
【教学目的】：
1、领略苏轼豪放雄迈的词风，初步了解豪放派词的特点。
2、理解词人复杂的心情，用文字的视角去解读词中的景物描绘和人物刻画，能够感词人所感，让学生体味艺术美的感染力。
3、掌握常用的鉴赏古典诗歌的方法，培养对意境的感受分析能力。
【教学设想】：
1、通过诵读、比较等方法，引导学生品味深厚独特的艺术魅力。
2、注重古典诗词与学生生活实际的联系，引导学生用历史的眼光和现代观念科学地品评课文，真正领悟作品对于当代读者的人生启迪：在珍惜生命、奋发有为的同时，只有摆脱患得患失的.羁绊，才能获得一个欢乐的人生。
【教学时数】：1课时
【阅读准备】：
一、查资料，了解作者及与作背景（略），并制成卡片
二、借助注解和工具书正音、正义、疏通词语
三、熟读课文
【教学步骤】：
一、导入课文，激发兴趣
许多古人，每见名山大川，必有所感怀，如孔子“登泰山而小天下”，范仲淹临洞庭而忧苍生，欧阳修游滁州而醉山水。他们心为山动，情为水发，锦文华章，喷薄而出，留下许多千古绝唱。宋代词人苏东坡来到历经沧桑的赤壁古战场，同样情难自己，醉书一曲《念奴娇》，让世人传唱。（用多媒体课件展示赤壁风景图及苏轼原作），今天我们就来学习苏轼的这篇传世佳作——《念奴娇·赤壁怀古》。
二、整体感知，了解内容
1、学生自读课文，完成：
（1）拿出预习卡片，熟悉作者及创作背景；
（2）自由朗读，揣摩作者的情感。
2、运用多媒体播放影片范读
3、学生齐读
4、小组讨论，交流自学所得
（1）说说你对这首词的感受
（2）提出你不能理解的词句
5、教师小结
这首词是苏轼游赤壁古战场，因眼前之景，忆往昔之事，感自身处境，抒自己情怀。
三、品味赏析
（一）阅读上阕，讨论
1、学生有感情地朗读上阕，讨论完成下列问题：
文中用了哪些富有表现力的字词描写了赤壁怎样的景色？用了什么修辞？从几个角度？基调怎样？营造了怎样的诗歌意境？
2、请学生试着用尽可能优美的语句把写景部分的语句再现出来，体会诗歌的意境
滚滚东流的长江汹涌奔腾，陡峭的山崖高插云霄，汹涌的骇浪搏击着江岸，滚滚的江流起千万堆澎湃的雪浪。
3、面对壮美的赤壁景观，很自然地会想到曾经活动在这里的英雄，请同学们发挥自己的想象，想象曾经在此的英雄。
过五关斩六将的关云长，一声断喝长坂坡上的猛张飞，方天画戟无人能敌的俊吕布，运筹帷幄，世所难当的诸葛亮。
（二）学生自由朗读下阕，思考问题，完成下列问题
作者是从哪几个角度描写周瑜的？基调怎样？作者自身的状况又是怎样的？基调怎样？
（三）学生思考：对周瑜的追述是表现的是一种理想，而落泊失意是一种现实，感情基调的矛盾实际反映的是理想与现实的矛盾，作者是如何解决这种矛盾的：“人生如梦”，人生是短暂的，虚幻的，又何必执着？
洒酒入江，以酒祭月，是希望万古愁怀随江而去，感慨和动作中表现出一种超脱与旷达。
（四）、总结全文
内容：感怀、写景、咏史、抒情
基调：昂扬、感奋、豪迈、苍凉
全词写景、怀古、抒怀，三者完美结合，浑然一体。
四、拓展延伸，比较提高
1、阅读比较豪放词和婉约词的风格差异
（1）投影显示《雨霖铃》
（3）教师用俞文豹《吹剑录》中的文字总结：
婉约词：“只合十七八女郎，执红牙板，歌扬柳岸，晓风残月”；
豪放词：“须关西大汉，铜琵琶，铁绰板，唱大江东去”。
2、有人说“人生如梦，一尊还酹江月”中含有消极成分，试结合作者生平及写作背景，谈谈自己的看法。联系现实生活实际，说说当代青年应该树立怎样的人生观。
（这是个拓展性话题，不在于形成统一的结论，而在意引导学生树立正确的人生观、世界观）
雨霖铃教案 篇4
教学目标：
1、理解诗人在作品中抒发的感情。
2、鉴赏词融情于景、虚实相济手法。
3、体会词缠绵婉约的风格。
教学重点：
1、理解诗人在作品中表达的感情。
2、鉴赏词融情于景、虚实相济手法。
教学难点：
1、鉴赏本诗融情于景、虚实相济手法。
2、对“今朝酒醒何处?杨柳岸晓风残月。”的赏析。
具体教学步骤：
第一课时
一、导入：
俄国著名文学评论家别林斯基说：“诗人是用形象和图画说话的，大凡一首好的诗或词，都是诗中有画，具有自己独特的意境、风格。”今天我们要学习的词作《雨霖铃》就是一幅优美的画。现在让我们一起走进《雨霖铃》的世界，请同学们和我一起，用耳朵去听，用心去感受这首词吧!
二、一进感觉：初步感受。
(一)听录音
(二)全班齐读
(三)初步感受：
刚才我们第一次共同走进这首词，听了录音，自己也读了一下，我想和大家分享一下对这首词的第一感觉，你们觉得这首词美吗?
——学生发言，言之成理即可。
我的感受这首词很美，它是一种凄美，不知道大家是否同意。
(三)介绍作者和写作背景：
是谁创作了这样一首凄美的词?
——柳永
柳永：(约987--约1053年)，北宋词人婉约词派创始人。原名三变，后改名永，字耆卿，福建崇安人。排行第七，又称柳七。他少年时代到汴京应试，屡试不中，后流连于秦楼楚馆，常为歌伎填词作曲，和她们生活在一起，放荡不羁。最后，他在饱受世态炎凉，“怪胆狂情”逐渐消退时，才改名柳永，47岁考取进士，官屯田员外郎，世称柳屯田、柳郎中。柳永死之日，家无余财，群伎合金葬之于南门外。
写作这首词的时候作者由于仕途失意，心情十分压抑，决定离开京城到外地去，但一想到从此将不能跟心爱的人生活在一起，失去爱的慰藉，更觉得痛苦万状。这首词就集中地反映了他这种复杂的心情。
(四)明确基调：
通过我对柳永生平以及这首词创作背景的介绍，结合同学们对这首词的第一感觉，我们朗读这首词，应该如何正确把握呢?换句话说，这首词的基调应该是 ?请几位同学谈一谈，读一读。
——基调：低沉、哀婉、悲伤、凄清。
三、二进文字：整体把握。
下面请同学们以这样的基调自己诵读这首词，再次共同走进这首词的世界。如果说第一次是走进这首词的第一感觉的话，这一次我们要走进这首词的文字，请同学们结合注释，疏通这首词的文字，理解词的字面意思，有疑问举手，并且思考词的上下阕分别写了什么内容?(同桌讨论，回答)
——上片写词人和他心爱的人分别的情景;
下片是词人想像别后羁旅生活的情状。
四、三进意境：体会情感。
到底词人和心爱的人是如何分别，他想象的别后生活到底是何种情状，让我们第三次走进这首词，去感受词的意境，体会诗人的情感。(齐读)
设问，串讲：
(一)“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”
1、我相信同学们的头脑中已经有了一幅爱人离别之图，那么你们头脑中的这个图景发生在什么时候，什么地点?
——时间：傍晚
地点：长亭(古人送别的地方)
2、怎样的一个傍晚?
——阵雨初停的傍晚
3、你们是从哪里获取这些信息的?
——第一句：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”
4、这里不能忽视一个小东西——寒蝉，这蝉鸣助添了悲凉，“凄切”一词一开始就为这个画面乃至这首词定了调子，展开了一个凄切的氛围。时当秋季，景已萧瑟，且值天晚，暮色阴沉，而骤雨滂沱之后，继之以寒蝉凄切：词人所见所闻，无处不凄凉。此句虽明写景，却暗含情，环境氛围多悲戚之意。
(二)“都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。”
1、这样的情境下，叫人如何能够忍受这离别的痛苦!恋人在都门外长亭摆下酒宴给他送别，虽然有酒相送，但是也无心饮用，因为心中有百般留恋，依依不舍，难舍难分。但是人要留，船却要开了“兰舟催发”。 “留恋处、兰舟催发”这七个字以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其尖锐。如何是好呢?
2、正因为如此，后面迸发出：“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”这时应有千言万语，为何却无言了呢?
——学生言之成理即可。
当登舟分别之际，两个人手拉着手儿，含泪相视着，大约是想把心上人的面容身影再最后一次深深地印进记忆中去吧。此时此地，他们心里该有多少话啊，然而却只是默默相对，谁也说不出一个字来，而他们相互真挚深沉的爱和内心极度的痛苦却正是通过这彼此极力抑制着的无言的哽噎而得到了最大限度的体现。一个“竟”字，突出地强调了这种极为矛盾复杂的感情表达方式。“此时无声胜有声，一切尽在不言中。”古往今来恋人离别都是一样的。
有人说这两句“当属离别之情的高潮”。
这里通过“兰舟催发”这个场景，抒发了作者不舍之情。
(三)“念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”
1、除了寒蝉、长亭、骤雨、兰舟，上阕里还有哪些景物?
——千里烟波，暮霭沉沉楚天阔
2、三种景物与词人离别的愁绪有何联系?
——浩渺无际的江面上的粼粼水波与词人心头长时间难以排解的愁肠相似;
傍晚云雾浓重的特点与词人心情的沉重压抑相似;
楚地天空的空阔辽远与愁绪的无边无际相似。
词人用比喻的修辞方法选取了三种有代表性的景物充分表现了离别的愁绪：如千里烟波般的绵长，如沉沉暮霭般的浓重，如楚地天空一样无边无际。
全句写景，又全句写情，诗人想到前路茫茫，自己将越走越远，离心爱的人越来越远，心越来越苦，愁思也越来越深。
通过上阕的学习，我们感受到了词人的依依不舍之情，请女同学带着这样的情感诵读上阕。
(四)“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”
下面我们就要进入词人想象的别后情景了。请男生一起诵读下阕，让我们感受一下别后的生活。
离别总是令人神伤。自古以来多情的人最伤心的是离别，更何况又逢这冷落凄凉的秋天，这离愁哪能经受得了!下片紧承上片的“念”字推展开去，泛论离愁别恨，“伤离别”点明这首词的主旨。再用“更那堪”翻进一层，突出当秋而悲，甚于常情。离愁别绪不断涌上心头，只能借酒消愁，但是酒醒之后又会是何种景象呢?
(五)“今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。”被明代词评家贺赏称这一句是“千古俊句”，那么这句俊在哪里呢?(四人一组讨论，品读)提示：切入点——什么时候看到的景象?哪些景象?
——俊在：
(1)“杨柳岸”、“晓风”、“残月”三个典型意象组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。寓情于景，融情入景，意在言外。“杨柳”、“风”、“月”这些本是自然界的景物，不少文人曾予以特殊意义，从《诗经》开始，“昔我往矣，杨柳依依”，就首开了咏柳寄情借柳伤别的先河。天下千树万树，“长安陌上无穷树，唯有垂杨管别离”( 刘禹锡《杨柳枝词》)，“杨柳”成了送别的象征，古人往往于黎明时分踏上征程，送别也是在这个时候，韦庄就有“惆怅晓莺残月”(《荷叶杯》)的诗句，因而“晓风残月”更见依依惜别之情。作者把杨柳、风、残月这三件最能触动离愁的事物集中成为一幅鲜明的画面。这样一幅凄清的'画面会使离人勾起对往事的回忆，深感眼前的孤寂、落寞，并渴望再次团聚，言外之意无穷。
(2)这幅画面又是出现在一个特定时刻里——“酒醒”之后。句中的“醒”字，更提醒了两个世界的存在——一个过去沉醉的熟悉;一个醒后对面的陌生。离人饮酒，为的是消愁，然而“举杯消愁愁更愁”(李白诗句)，更何况是在“酒醒”之后!试想，柳永此时不过是他离开心爱的人的第二天早晨，“执手相看泪眼”的图景依然鲜明地留在心上，面对着眼前的凄清景象，而前路是“千里烟波”，他还要继续前行，离自己心爱的人更远，真是“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”(欧阳修词句)啊!
(六)连绵不断的愁包围着词人，词人日后的生活将是“此去经年，应试良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说。”这两句历来被评为“余恨无穷，余味不尽”，你有没有体会到这不尽的余味?请谈谈你的感受。
——学生谈感受。
(1) 作者设想了以后什么样的情景?
——推想到离别之后惨不成欢的情景。
(2) 为什么会是这样一幅图景呢?
——因为词人深沉地感到即使有良辰好景值得欣赏流连，可也等于“虚设”，而千种情、万种意又能向谁倾诉呢?以孤寂落寞之情收束全诗，既突出了前景渺茫，又表露出余恨无穷的哀怨。
五、归纳写作特色：
1、融情于景的写法：
2、虚实相济
六、课堂小结：
经过一堂课的学习，我们对这首词有了更深刻的理解，让我们和着录音一起诵读，去品味诗歌的意境，体会诗人的感情，欣赏这幅美丽的画。
七、布置作业：
1、完成《赢在课堂》中《雨霖铃》的内容。
2、准备字词默写
3、准备全词默写
4、预习《声声慢》
八、拓展：(时间允许的话)
读完这首词，让我想到了当代人写的一首歌——黄磊的《背影》。这首歌的意境与《雨霖铃》有几分相似。让我们在歌曲中，去体会去品味吧。
附一：板书设计：
雨霖铃
景 情
寒蝉 骤雨 长亭 悲戚 别时 兰舟 不舍
(实)
烟波 暮霭 楚天 愁 苦 别后 杨柳 晓风 残月 孤寂 落寞
(虚)
附二：课后小结：
雨霖铃教案 篇5
教学目标：
1、掌握《雨霖铃》这首词鉴赏的方法。（教学重点）
2、深入体会作者的离愁别恨及对生平遭遇不幸的感慨。（教学难点）
教学过程：
一、诵读，感受《雨霖铃》的音乐美。
1、介绍作者及词的风格流派及有关文化常识。
豪放派，壮美。 婉约派，优美。
2、老师范读全词并稍作朗读指导。学生齐读全词。
老师朗读指导：
A 、读时要注意重音、节奏，语速要慢些，读出感情。脑中要有画面。
① 寒蝉凄切——要拖音(“切”字为韵脚,韵脚一般要读得鲜明；尾音读长更能读出词的凄切情感)
② 念去去——要稍重、稍停，拖音（领起字）；也可以一字一顿，表示悲痛气塞。
③ 今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月——“何处”要读出疑问语气，“杨柳岸晓风残月”应一景一顿，声断气不断。
B、要有节奏，诗句中要有短暂的停顿。
寒蝉/凄切，对长亭/晚，骤雨/初歇。
更/那堪/冷落/清秋节。
便/纵有/千种/风情。
3、学生初步把握文章基调及主题。
二、赏析，理解《雨霖铃》的语言美。
（一）上阕：上片写离别时的情景，实写为主。
1、学生个别读。
2、同座讨论：
①找意象，说作用。（幻灯片上逐一展示有关意象的词及其表达的感情。）
明确：寒蝉 晚 长亭 骤雨 兰舟 烟波（烟雾笼罩的江湖水面） 暮霭 楚天
作用：渲染惆怅伤感之情（全词基调是：婉约哀怨）
作者一开头就点明了季节。什么季节？秋季。
寒蝉，是蝉的一种。《礼记》中说：“孟秋之月，寒蝉鸣。”时间大约是农历七月，寒蝉的叫声低微。王国维在《人间词话》说“以我观物，故物皆着我之色彩”，蝉叫声未必凄切，但因词人本就怀着一种伤心的情愫，听到了蝉叫声就产生了凄楚之感。
②“都门”一句是什么意思？（齐答）
③学生看情人惜别图，体会“执手相看泪眼“一句的情感。
师问：这句怎样表现复杂细腻的情感？
④念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔 （虚写，想象，借景抒情）
问1：“去去”应该怎样读才好，为什么？
问2：用自己的话想象描述这个画面，并谈谈自己读后的感受。
问3：既然是“沉沉的暮霭”为什么“楚天”却会“阔”呢？
（二）下阕：
①学生齐读下阕。概括大意：设想别离后的凄清，是虚写。
②学生逐句品读下阕。
1、“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”点明了主旨“伤离别”。
2、从“今宵”开始到词的结束，按什么顺序写，分几层？（按时间顺序，分两层）
3、讨论：名句：“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”（哀景写哀情的写法。）
学生用自己的语言来表达，对比体会名句的美。
4、“此去经年，应是良辰美景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！”
点明与上文的呼应关系，写法：呼应，虚写，以乐景写哀，倍增其哀。
听录音小声读。学生然后大声齐读。
（三）师生共同归结小结：
这首词，句句、层层写的都是离情别绪，但手法多样，章法谨严，毫无拖沓、重复之处。就手法来说，有时借景抒情，有时叙事寓情，有时直抒胸臆。即使同是写景，但有的景与情合，以哀景写哀；有的景与情违，以乐景写哀，却都把抒情主人公的别情曲曲传出，使人有荡气回肠之感。就章法来说，全词委婉铺叙，既有实写，又有虚拟，既有时间的顺序，又有适当的剪裁，前后呼应，层层深入，构思完密，使人有天衣无缝之感。
柳永曾长期过着羁旅生活，和歌女乐工们在一起。他对有些歌妓是有很深的感情的。在他抒写爱情的作品中，有一些是有色情倾向的，消极颓废的色彩较浓，但这首词的'思想感情还是很健康的，虽比较伤感，但在一定程度上反映了封建社会青年男女真实的感情。
（四）小组交流讨论:
你认为写得最好、感受最深的是哪句, 并且说出好在哪里。
三、迁移，评析《雨霖铃》的特色美。
1，运用本节学到的知识鉴赏张先的《江南柳》，并与本课学的《雨霖铃》相比较，说说它们的异同。
江南柳 张先
隋堤远,波急路尘轻。今古柳桥多送别，见人分袂亦愁生。何况自关情。
斜照后，新月上西城，城上楼高重倚望，愿身能似月亭亭，千里伴君行。
明确：同：都写别情，都描写了别时的典型环境。
都写了别后，都是情景相生。都是婉约词。
异：柳词想象别后远行的情景，虚实相生。
张词着重写送行者别后情景，而未写别时情事。
2，学生齐读课文。
四、课后作业：
1 、背诵《雨霖铃》。
2、用细腻形象的语言描写你所经历的一段愁，可写成诗。
附：教学流程图：
一，诵读，感受《雨霖铃》的音乐美。
二，赏析，理解《雨霖铃》的语言美。
三，迁移，评析《雨霖铃》的特色美。
教学反思：
这堂课，我按照教学目标，通过三个教学环节，让学生较好地感受到了《雨霖铃》的音乐美、语言美、特色美。
在诵读指导上，我指出韵脚要读得鲜明，尾音读长能抒情，注意拖音、词句中短暂的停顿，从重音、节奏、语速、感情方面读《雨霖铃》，指导得较细致，学生能较好地读出这首词婉约哀怨的情感。当然，在时间允许的情况下，可以多安排两分钟。
在对《雨霖铃》语言美的理解方面，我运用了讲解、问答、联想、讨论探究、朗读等方法，学生扣住了字、词、句，能品尝到词中饱含的离愁别恨，与作者产生了共鸣。
采用对比阅读的方法，学生进一步掌握了《雨霖铃》细腻含蓄、婉丽多姿、缠绵哀怨的风格。
延伸：以上是由小编为大家整理的柳永雨霖铃的优秀教案，希望可以帮助到大家！
雨霖铃教案 篇6
教学目标：
1.诵读感知，理清思路
2.品读赏析，体会感情(重)
3.研读拓展，感悟形象(难)
一、导入新课、走进作者
1.看对联，猜人物。
弃彭泽微官，松翠菊黄，琴书而外醉三斗;
开田园诗派，韵真辞朴，千百年来第一人。
2.看图片，猜作品。
(1)忽逢桃花林，夹(jiá)岸数百步，中无杂树，芳草鲜美，落英缤纷，渔人甚异之。
——《桃花源记》
(2)采菊东篱下，悠然见南山。
——《饮酒》(其五)
(3)晨兴理荒秽，带月荷锄归。
——《归园田居》(其三)
3.知人论世
又名：潜字：元亮自号：五柳先生谥号：靖节先生东晋(时代)最杰出的诗人
4.预习检测
大家对课文已进行了预习，现在我来检测一下大家的预习情况。首先我们一起来正音。接着梳理文言知识。
精彩的展示源于大家认真的预习，值得赞赏!
5.揭示学习目标
诵读感知，理清思路
品读赏析，体会感情(重)
研读拓展，感悟形象(难)
二、解题理思路
1.解题
标题是文章的眼睛，为我们解读文本提供了丰富的信息，我们一起来研读标题。归去来兮辞：归去，回去;来兮，语气助词;辞，赋的一种，一般要押韵。
2.理思路
再次回到题目，请问：题目中的关键词是什么(归去)
文章围绕“归去”写了哪些内容呢请大家大声朗读课文，思考这个问题。
谁来回答(找一生答)
板书：(归去之因、归去之情、归去之悟)
本节课我们就紧紧围绕“因、情、悟”三个字更深刻地解读陶渊明，感受他的隐逸情怀。
三、品读赏析、感受情怀
(一)归去之因
过渡语：在封建社会，人们要建功立业，要“大济苍生”，实现人生价值，往往是和仕途紧密联系在一起的，而陶渊明在少年时就有“大济苍生”之志，踏入仕途大可实现他年轻时的理想，但此时的陶渊明为何要辞官归乡呢请大家听录音，从第一段中画出陶渊明归隐原因的句子
明确：田园将芜、心为形役、已往不谏、迷途未远、今是昨非
(二)归去之悟
过渡语：因为心为形役，内心被外在形体所役使
因为迷途，视入仕为迷途
因为认识到昨天是错误的
所以，陶渊明弃官而去了。归去后的他又产生了哪些人生感悟呢我们来研读第四段。谁想将陶渊明的感悟读给大家(找一生读)，请其余同学跟随朗读，画出陶渊明归去之悟的句子。
明确：寓形宇内复几时曷不委心任去留
富贵非吾愿，帝乡不可期
聊乘化以归尽，乐夫天命复奚疑
(三)归去之情
过渡语：是啊，人生短暂，岂可受官场羁绊一生不如归隐田园，放飞心情、顺随心意，寻求自由之乐吧。陶渊明的田园生活，自由之乐是怎样的呢我们来研读二三段。请大家默读二三段，找出自己最喜欢的语句赏析。
要求：
1.有感情地诵读所选语句;
2.用优美的语言阐释所选语句描写了怎样的景物和画面;
3.以“之乐”的形式概括大意，并从中体会作者的情怀。
时间3分钟，前面同学说过的句子不再说，但可补充。
赏析第二段
1.乃瞻衡宇，载欣载奔。僮仆欢迎、稚子候门。
(初进家门之乐)
赏析：看到自己简陋的老屋，就高兴地奔跑。虽贫尤喜，41岁的诗人如同孩子一样天真。因为他奔向的不只是老屋，更是自由。
2.三径就荒，松菊犹存
“三径”代指隐士居住的地方。这里乃自己隐士生活的象征。故荒芜的不只是昔日常踏的小径，还有自由不受束缚的内心。
松菊乃高洁的象征。犹存的不只是傲然荒径的松树和菊花，更是自己不与世俗同流合污的高洁本性。
3.引壶觞以自酌，眄庭柯以怡颜。倚南窗以寄傲，审容膝之易安。
赏析：饮酒开怀，斜视庭柯大有“休将凡心愁俗世，且放闲眼看庭花”之感。
倚窗寄傲，陋室易安。精神上的富足与物质生活的清贫形成鲜明的对比，作者看重的是自己傲岸的情怀而非物质上的富足。这也正是他“富贵非吾愿，帝乡不可期”追求的真实体现。(室中之乐)
4.园日涉以成趣，门虽设而常关。策扶老以流憩，时矫首而遐观。
赏析：园中日日散步，其乐无穷。拄杖或游或息，时时昂首远望。真是随意与轻松同在，闲适与自由共存啊。(园中之乐)
5.云无心以出岫，鸟倦飞而知还。景翳翳以将入，抚孤松而盘桓。
赏析：出则无心，归则有意。不就是陶渊明无心出仕，有意辞官的真实写照吗(园中之乐)
感谢大家精彩的发言，通过抵家之乐、居室之乐，庭院之乐我们感受到了陶渊明的居家之乐。我将大家的集体智慧付诸于课件，请看大屏幕：
归去后的陶渊明：有冲破“尘网”，挣脱“樊笼”的欢快
也有与家人久别重逢，安享天伦的喜悦
有闲庭信步，触目成趣的宁静安逸
也有饮酒寄傲，与世隔绝的孤高傲岸
但这还不足以满足诗人追求自由之乐的梦想，于是他走出家门，奔向田园。畅游于田园之中的陶渊明，又有哪些乐趣呢我们来品读第三段。
赏析第三段
1.悦亲戚之情话，乐琴书以消忧。(人情之乐)
农人告余以春及，将有事于西畴。(农事之乐)
赏析：悦耳的知心话，真实的农家田园生活，衬出他消除官场忧愁，自然恬淡的心境。让我们感受到了他的人情之乐。
2.或命巾车，或棹孤舟。既窈窕以寻壑，亦崎岖而经丘。(出游之乐)
赏析：驾车乘舟，水道幽深，山路崎岖，都让人兴致盎然。
3.木欣欣以向荣，泉涓涓而始流。(出游之乐)
赏析：欣欣向荣的树木，缓缓流淌的泉水，生机勃勃的大自然都让人倍受鼓舞。
小结：田园中的陶渊明感受到了人情之乐，农事之乐，和出游之乐。
在这里：有与亲朋推心置腹，开怀畅谈的怡然自得
也有与农人谈桑话麻，把酒言欢的闲适自由
有摆脱官场，纵情山水的淡泊逍遥
也有融身自然，无我相安的旷达洒脱
四、研读拓展、感悟形象
通过刚才的赏析，我们看到了一个“闲适自由、自安自乐”的陶渊明。然而，现实中的诗人真的如此快乐吗
穿过东篱的栏栅，他认清斗米中的污浊;
背负荷月的草锄，他看透人世间的浮华
身世卑微，怀才不遇，受人羁绊是他现实生活的真实映照。
黑暗现实的无奈苦闷，凸显了他鄙弃官场，向往田园的高尚节操;
理想抱负的难以实施，坚定了他淡泊明志，纵情山水的无悔追求;
山水自然的明净安逸，给予了他忘怀得失，乐天安命的人生真悟。
故在文章最后他发出了“聊乘化以归尽，乐夫天命复奚疑”的人生感悟。此时的陶渊明获得了真正的精神之乐。
学习了本辞，相信每个人心中都有一个不一样的陶渊明，请用“陶渊明，你是一棵孤傲的松，挺立于尘世之外”的句式说说你心中的陶渊明。
明确：
陶渊明，你是一棵孤傲的松，挺立于尘世之外;
你是一株隐逸的菊，绽放于东篱之下;
你是一朵自由的云，漂浮在天空之上
你是一只卷飞的鸟，飞回到山林之内。
五、布置作业
请以“归隐是对人生的逃避还是热爱”为话题谈谈自己对陶渊明归隐的看法
教学反思：
非常荣幸，能够参加本次焦作市优质课比赛。本次比赛，我抽的课题是《归去来兮辞》，这是一篇经典的古代抒情散文，也是一篇脍炙人口的辞赋，在教学设计上着实让我为难。本文该作为一篇文言文来讲，还是作为一首诗歌来上课文的定性问题，关系到整个教学的设计。若是古文教学难免要注重于基本常识，若是诗歌，则对字词不过于强求而侧重于感情的赏析与学生的感悟。最初设计，面面俱到，将重点放在内容和感情上，在理解内容的过程中梳理文言知识，结果以失败告终。散乱无味，重点不突出是第一次试讲留给听课老师的印象。于是在赵保珍老师，王军芳老师和语文组其他同仁的指导和建议下大改教学思路，确定字词以课堂检测的形式来处理，教学重点则根据课文线索“归去之因、归去之情、归去之悟”大胆取舍，舍“因”去“悟”留“情”。在经历了三次改稿五次试讲之后,于5月9日下午走上了市优质课的讲台。
然而，课堂教学是门遗憾的艺术。走下讲台之时，便是遗憾之始。遗憾对文本挖掘太浅，遗憾课堂诵读太少，遗憾与学生距离太远，遗憾自己自信不足……掩卷沉思，反思如下：
一、文本挖掘浅
从抽到题目的那刻起，茫然便一直伴随着我。在备课的一个星期里，赵老师曾多次提醒我“静下心来研读文本，要先有自己对文章的理解，再去理清思路，设计教学。”但回头思考，自己做得并不到位。第一次试讲时的全盘否定，第二次试讲时的不够投入，第三次试讲时太过随意的课堂语言……一次又一次的失败，让我乱了分寸。使得原本就不擅长讲古文诗歌的我，更觉诗歌古文之深不可测，难以驾驭。于是大改教学思路，精心锤炼语言，回头反思，似乎本末倒置了。因为在初次试讲被_之后我更侧重于教学环节和教学语言的斟酌，忽视了对文本的挖掘。于是在引导学生通过景语体会作者情感处理“归去之情”这个教学重点时就显得捉襟见肘了。
二、课堂诵读少
在教学设计上既然以诗定位，就应以朗读感知为中心。俗话说“书读百遍，其义自现”，让学生读的充分，是学诗的根本，读好了，字词便不是问题，情感也不再是难题。通过诵读让学生细细品味，体会文章语言，进而探究归去之因、归去之悟及作者情感，这本是水到渠成之事，但在教学过程中我却没有注重引导学生诵读。虽然也有诵读环节，但读的太少，读的不够，故在“归去之悟”这个环节中学生回答稍显吃力。这样就给听课教师造成“课堂设计不符合学生认知过程”的印象。其实，在教学设计中之所以将“归去之悟”放在“归去之因”之后，一是因为课下注释非常详细，设想学生理解课文内容难度不大，应该能很容易找出答案。二是想要突出“归去之情”这一重点，让学生在赏析“情”的过程中由田园之乐上升到精神之乐，进而感受“悟”，因此我采用了“由果溯因”法。
但由于在课堂上让学生读的太少，致使他们对内容理解不够，导致了教学过程的不够流畅。
三、学生距离远
党老师一语“《归去来兮辞》教学中，执教老师始终没有走近学生，使老师没有了亲和力与学生产生了距离”给了我很大的触动。在平时的教学中自认为自己不算是没有亲和力的老师，为何会在市优质课上与学生产生距离失去亲和力反思原因，距离是由于缺乏大赛经验导致紧张、不够自信造成的!故而忽略了走进学生，忽略了与学生的沟通交流，使得课堂氛围不够活跃。另外，更重要的原因是自己对文章挖掘不深，把握不到位。所以，我认为深入挖掘文本，对文本有自己独到的感悟和看法是讲好一节课的决定性因素。
虽有遗憾，但也收获颇丰。
经历这次优质课，我认识到了语文老师良好的语文素养和深厚的文学功底是上好一节课的关键，深入挖掘文本，有自己独特的感悟是上好一节课的基础，能够熟练运用精炼简洁的课堂语言是上好一节课的亮点，将亲和力融入课堂能使一节课收到事半功倍的效果，并使学生在轻松的氛围中主动获取知识，而非“被灌”。
经历这次优质课，我也感受到了集体的温暖和力量。感谢赵保珍老师，王军芳老师对整个教学设计的指导和建议，感谢她们节节不落，认真仔细的听评，感谢她们对我教学语言的锤炼。感谢张军红老师，焦丹丹老师加班加点不厌其烦地对导学案及课件的修改。感谢姬琰囡老师在我8号下午去见学生时给我的勇气和帮助，感谢所有语文组老师对我的鼓励!可以说，我的成绩是语文组共同努力的结果。
优质课结束了，但我的成长才刚刚开始。成绩只是一时，成功也只是一事，而成长才是一生。在今后的工作中，我将继续努力，为自己在语文教学的成长而奋斗!
雨霖铃教案 篇7
教学目标：
1、了解词的有关知识
2、理解词中联想与想象的思路
3、认识本词的豪放特色
重点难点：
1、理解词中联想与想象的思路
2、认识本词的豪放特色
3、对作者感情的认识
教学流程：
（一）导入。
南阳武侯祠有这样一副对联：“心在朝廷，原无论先主后主；名高天下，何须辩襄阳南阳。”是为名人诸葛亮籍贯之辩。同样，诸葛亮说孙权，联吴蜀，借东风，捉放曹的赤壁大战古战场究竟在于何方？也有过类似的争辩。有人据《水经注》，断定在今湖北省武昌县内，有人据《元和郡县志》，确认在蒲圻县西的乌林对岸。而更多的文人骚客却在黄冈赤壁发思古之幽情，直至近年来的出土文物才证实在蒲圻的乌林赤壁。
有趣的是蒲圻赤壁虽江山不改，但很少引人注目，而黄冈赤壁却游人如堵，名闻遐迩，甚至误把黄冈赤壁当成三国赤壁大战的古战场。其中一个重要的原因就是苏轼的出现。
（二）作者简介。
“一门三父子，都是大文豪。诗赋传千古，蛾眉共比高。”
诗中“三父子”即文学史上著名的“三苏”（苏洵、苏轼、苏辙）。
苏轼（1036——1101），字子瞻，号东坡居士，四川眉山人，北宋文学家、书画家。21岁时与其弟苏辙同榜进士，历任杭州、密州、徐州、湖州等地方官。1079年6月被指控“讥刺朝政，包藏祸心”，遭到逮捕、审讯，史称“乌台诗案”，后贬谪黄州，精心著述。1084年旧党司马光执政，平步青云，后同旧党发生分歧，又遭诬告，被贬出京城，流放南方。苏轼才情奔放，诗词文均有独到成就，有“苏黄、欧苏、苏辛”之说。
被贬黄州期间（1080——1084），生活困难，极度苦闷，却又是他创作丰富、成就突出的时期，尤以两赋（前后《赤壁赋》）一词（《念奴娇·赤壁怀古》）最为著名。
（三）关于词牌、题目。
（提问：诗与词的区别，引出词的别称）
词又称长短句、乐府、曲子词、诗余等。
词牌只管格式（规定字数、句数、押韵、平仄、单双调等），题目表明内容或范围。
“念奴娇”，一百字，又叫“百字令”、“大江东去”、“酹江月”。
（四）放朗诵录音或范读。
要求发挥想象与联想，思考上下片的内容。
（五）描述上下片的内容并归纳。
1、学生描述词的意境。
2、讨论归纳。
上片：咏赤壁，重在写景。
1——3，笼罩全篇。
4——11，面对江山，先总写江山，再总提人物。
下片：
1———6，回忆历史。
7———9，抒写己怀。
10——11，自我排遣。
（六）理解豪放的特点。
我们知道宋词分为两大流派：婉约派、豪放派，那么，什么是豪放呢？
豪：雄壮的笔调。放：奔放不受拘束。
豪放词，气象阔大，境界雄浑，豪情壮志，奔放驰骋，给人一种积极向上的力量，感情旷达而不哀伤。
本词哪些地方体现了豪放的特征呢？学生讨论，教师归纳：
1、背景壮阔，气势磅礴，纵横开合。
大江——————赤壁
千古——————三国
人物——————周郎
我们可以想见在滚滚长江之上一位昂然独立，思接千载，俯首沉思，聚焦周郎的诗人形象。
2、江山如画，充满阳刚之美。
（1）富有特色，是赤壁之景
“乱石”两句对偶，一仰视一俯视，一写山一写江。写山突出其奇峭高峻，写江突出其汹涌澎湃，给人不同寻常的雄奇之感。
“卷”句用夸张手法写出了大江东去的`宏伟气势，展现了赤壁江山的生动画面，可从而想见当年赤壁大战的壮观激烈。
（2）富有动感，切怀古之情
“乱、穿、卷”写形，“惊、拍”写声，“雪”写色。这些景物写得有形有声有色，雄壮奇伟；更重要的是，这种写景与咏史、怀古与抒情之间，映衬烘托，给读者提供了一种十分壮美的意境。这壮丽辉煌的历史，叱咤风云的英雄（周瑜），悲壮激愤的情怀（诗人自己壮志难酬），只有配上这雄壮奇伟的景致才相得益彰，人事与环境才显得和谐统一。
3、人物奋发有为。
“小乔”句写婚姻，更显年少英俊，奋发有为。
“羽扇”句写服饰，显其风度闲雅，从容不迫。
“谈笑”句写神态，显其韬略和战功，胸有成竹，指挥若定。
4、抒情化悲愤为旷达。
生读后五句，评述大意。注意理解苏轼的旷达之情。
“多情”：对建功立业的向往，对壮志难酬的感叹。
“人生如梦”虽不免消极，也只是一闪而过（掩盖不了全词的豪迈精神），下面的转语“一尊还酹江月”便冲破这种情绪，表现了一种豁达的胸襟和对于生活的热爱。正如《前赤壁赋》所说：“客亦知夫水与月乎？逝者如斯而未尝往也，盈虚者如彼而卒莫消长也。盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也，而又何羡乎？唯江上之清风与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之不尽，用之不竭，是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适。”对人生宇宙的朴素辨证思想，使作者得以自我排遣。
另外，就同一时期的作品来看，苏轼又何尝完全消沉过呢？举《东坡》诗和《浣溪沙》词为例。
东坡（苏轼）
雨洗东坡月色清，市人行尽野人行。莫嫌荦确东坡路，自爱铿然曳杖声。
浣溪沙（苏轼1082）
山下兰芽短浸溪，松间沙路静无泥，萧萧暮雨子规啼。
谁道人生无再少，门前流水尚能西，休将白发唱黄鸡。（荦确：山石突兀嶙峋的样子。）
分明是一个屡险如夷，以险为乐，不甘平庸，不甘寂寞的形象，哪有悲凉消沉的影子？
定风波（1082）
莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行，竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。
料峭春风吹酒醒，微冷。山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。
“一蓑烟雨任平生”“莫听”“何妨”“谁怕”“任平生”，展示了履险如夷、泰然自若、任天而动的诗人形象，体现了作者广阔的胸襟和倔强的性格。
（七）延伸比较。
古人今人都常有以梦入诗文的，怎样理解这种现象呢？我们要根据具体的作品来具体分析，更要根据作家的人生道路和思想境界来作出切合实际的客观公正的评价。提供如下阅读材料，引导学生作比较分析。
1、世间行乐亦如此，古来万事东流水。（李白）
2、闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。（李白）
3、夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。（陆游）
4、夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。（白居易）
（八）作业：
背诵本词，课外欣赏苏轼的其他作品。如：《江城子·密州出猎》《江城子·乙卯正月记梦》等。
雨霖铃教案 篇8
一、教学目标
1、知识与能力目标
通过诵读置身诗境，赏析本诗景、情、理，提高鉴赏诗歌的能力。
2、过程与方法目标
缘景明情，引导学生通过意象，了解和把握诗人借助意象述志达情的主要文脉。理解作品的思想内涵，探索作品的丰富意蕴。
3、情感态度与价值观目标
引导学生在反复诵读中，体会诗歌的语言美、意境美，让学生受到美的熏陶和感染，提高审美情趣，提升诗歌鉴赏能力。
二、教学重点与难点
1、教学重点
反复诵读，提高学生的想象，掌握文章脉络，理清文章写作线索，发挥联想和想象，进入诗歌意境。
2、教学难点
理解“月”在文章中的重要作用，通过月亮的变化，看景、情、理的有机融合。
三、教学时数
两课时
四、教学方法与手段
（一）教学方法
1、情境教学法诵读法探究法讲析法和点拨法
2、教学用具：音频资料图片多媒体
（二）教学手段
1、朗读吟诵。加强朗读，使学生在吟诵中感受春江月夜的美景，初步把握作者的感情。
2、意境再现。启发学生的创造性想象，再现春江月夜幽美的情景。
3、情感把握。通过对诗歌的分析，深刻领悟作者在诗中抒发的游子思妇的相思之情及诗中体现的宇宙与人生的的哲理。
五、教学内容及过程
（一）创设情境，导入新课
1、播放奥运会昆曲《春江花月夜》
2、导语：同学们听出来这是哪首昆曲么？（《春江花月夜》）没错，就是这样的一段春江，一轮明月，一篇诗行，成就了唐代诗坛上一颗璀璨的明星，他就是张若虚。也正是这首春江花月夜被闻一多先生称为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。通过之前的学习，同学们已经对本文已经有了一定的了解，今天就让我们共同登上那顶峰上的顶峰，去看看那是怎样的一番风景。
3、了解学习目标与重点难点
（二）整体感知，充分阅读
1、引导学生默读全文，感受作者心境与表达的主要情感。
2、通过默读使学生感受到文章中的相思之情，引出作者在看见美丽壮观的自然景物，特别是——那一轮随波而生的孤月时所表现的游子与思妇的相思之情。
3、让学生自由充分的朗读课文，将语言文字还原成既符合原作的描绘、而又带有学生自己审美情趣的画面，进而走进这画面中去。并指导学生找出月的变化规律，从而导出文章线索——月。
4、通过月亮位置的变化为学生们描绘一幅“月亮变化图”，并以此为参照，深入赏析课文。
（三）赏析品读，深入理解
1、找三名同学合作朗读课文，其他同学思考问题
（1）当月亮随波而生的.时候，诗人看见了哪些美景？
（2）当孤月高悬时，诗人先想到了什么，后想到了什么？（可用原文）
2、引导学生回答以上两个问题，并在回答的过程中体现世人所不能解答的疑问，从而引出诗人笔峰一转，将对世间的疑问转入了对人生的思考，即诗人后来所想到的，感叹“宇宙永恒，明月常在，生命个体的短暂，而人类历史繁衍的永恒”，体会诗人“哀而不伤”的情感态度。
六、艺术特色（总结概括，不讲）
诗题中的五个字：春、江、花、月、夜，全都点到了，但又有重点，这就是“月”，其它四个字都是陪衬。诗人从月生开始，继而写月下的江流、月下的芳甸、月下的花林、月下的沙汀，然后就月下的思妇反复抒写，最后以月落收结。有主有从，主从巧妙地结合在一起，构成完整的诗歌意境。
七、板书设计
春
江月
花张
月若月升月悬月斜月落
夜虚
（位置变化）
雨霖铃教案 篇9
教学时数：
1课时
教学目标：
了解柳永词的特点，感受评赏词的意境、词的情韵，学习写景、叙事、抒情相结合的手法。
教学难点：
1.感受词的意境，情韵；
2.学习将写景、叙事、抒情相结合的写法。
教学重点 ：
1.柳永词的特点
2.写景、叙事、抒情相结合的写法。
教学设备：教材《雨霖铃》、朗诵视频 教学方法 诵读法
教学思路：反复吟咏，感受两首词的节奏美、音韵美；感受柳永慢词的意境美
教学过程
一、导入
在中国文学史上，柳永是一座无论如何都迈不过去的丰碑。这不仅居于它和歌妓传奇的故事，更多的是他在词的发展上不可磨灭的贡献。
词的基本知识： 词最初称为"曲词"或"曲子词"，是配音乐的。从配音乐这一点上说，它和乐府是同一类的文学体裁，也同样是来自民间文学。后来词也跟乐府一样，逐渐跟音乐分离了，成为诗的别体，所以有人把词称为"诗余"。词又名乐府、近体乐府、乐章、琴趣，还被称作诗余、歌曲、长短句。归纳起来，这许多名称主要是分别说明词与音乐的密切关系及其与传统诗歌不同的形式特征。文人的词深受律诗的影响，所以词中的律句特别多。
柳永是开一代词风的宋词名家，现存词213首，编为《乐章集》，在以后的学习过程中我门还会学到他的词作。今天我们先学习柳永《乐章集》的压卷之作《雨霖铃》。首先请同学们齐读课文。注意读音和断句。
寒蝉/凄切，对/长亭晚，骤雨/初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟/催发。执手相看/泪眼，竟无语/凝噎。念/去去，千里/烟波，暮霭沉沉/楚天阔。
多情自古/伤/离别，更那堪，冷落/清秋节！今宵/酒醒何处？杨柳岸，晓风/残月。此去经年，应是良辰好景/虚设。便/纵有千种风情，更与/何人说。
二、内容讲解
这首词是词人离开汴京时与所爱的女性话别的作品。“雨霖铃”词牌名。
上片写离别时的情景
“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”
“寒蝉”句点明时令，“长亭”句写分别的地点和具体时间，“骤雨初歇”则写离别时的天气，同时为下文之“兰舟催发”张本。“蝉”，尤其是秋天的蝉，在古诗词里是一个具有定性指意的意象。其形象既具有着风餐露宿的清高，其鸣声复充满生命短促的哀怨。词人以这个悲剧性的意象作为全词的发端，以“凄切”二字状其悲苦之鸣叫，则听蝉人心中的种种凄凉与悲切自在不言之中。“长亭”是行人休憩和饯别的处所。“长亭”分袂，本来就令人难以忘怀，加之眼中所见，不过骤雨之后的一派萧瑟;耳中所听，不过黄昏时刻的一片蝉鸣，这就益发令人黯然销魂了。所以发端三句，虽不见“离别”字样，但离别所有的凄凉悲切的气氛，却是已经酿造好了。
“都门帐饮无绪，留恋处、兰州催发。”
这三句正面描写离别时的心理。“帐饮”原指在郊外张设帷帐，宴饮饯别，这里即指长亭送别，不一定另设帷帐。事属离别，且所闻所见，无非凄凉，所以虽然把杯，而心情灰白。根由都在“留恋”二字。正要离别，一场骤雨，似乎天从人愿，离别之人正好延挨片刻。岂料正在留恋之际，而骤雨止歇，“兰舟”主人催促开船了。驾船的，‘催发’，乘船的，‘留恋’。
“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”
“执手相看”，已经表现出难舍难分的深痛，但“兰舟催发”，唯有以泪洗面了。一般来讲，在这种时刻，彼此之间应该有许多话要说，但是情到深处，气堵咽喉，偏偏一个字都说不出来！一个“竟”字，道出了那种想说、该说而终于没能说出来的全部伤痛和惋惜。“无语”是因为悲极而说不出来，然而说不出并不等于没有想到，下面的大段文字便全是词人的想象之辞。
“念去去，千里烟波，怒霭沉沉楚天阔。”
“楚”，古国名，原在今湖北和湖南北部，后扩展到今河南、安徽、江苏、浙江、江西和四川，这里泛指南方。“楚天”下是沉沉暮霭，江面上是渺渺烟波，在这烟波暮霭所组成的迷蒙的空间，是一只行行不已、漂泊无依的扁舟，扁舟上则是一位“谙尽宦游滋味”的孤孑的行人。在这里，作为客体的.暮霭和烟波对主体的行人有一种几乎透不过气的压抑感，“沉沉”二字足见其份量；在这个广漠无际的空间，抒情主体被一种深刻的孤独和怅惘层层包围着，“念去去”三字，正流露出他对这行行不已的漂泊生涯的忧虑和惶惑。很清楚，这是一个倍主观化的空间，作为一个自我意识比较强烈的人，他会由这沉重的压抑和难挨的孤独，想到幻灭的苦难人生，于是便有了这片刻的这里的抒发。
“多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节！”
人生最大的苦痛莫过于离别，而离别又有生别与死别之分。“悲莫悲兮生别离，乐莫乐兮新相知。”“死别以吞声，生别长恻恻。”死别不过一次撕心裂肺的悲伤，时间的流水会冲淡一切不幸的记忆，而生别则是一种长期性的精神剧痛，如流泪蜡烛，成灰则已；似作茧春蚕，不死不休。自古及今，多情总是为生别所苦，更有甚者，这种离别往往倍安排在请求时节。秋天，是一个摧败一切生机的季节，其色惨淡，其意萧条，其声凄切。悲秋与远别的双重苦痛，互为交织，互为生发，构成人生最大的不幸。词人由自己的不幸想到自古以来所有情人的不幸，这就进一步丰富了作品的理性内涵，升华了自己的爱情品格。
“今宵酒醒何处。杨柳岸、晓风残月。”
如果说，“多情”两句是因己及人，由特写而泛写的话，这两句便由泛写而收拢到自身。“酒醒”二字，遥承发端之“帐饮”。词人有今日之“帐饮”想到“今宵“之“酒醒”，“帐饮无绪”，毕竟还有所爱之人“泪眼” “相看”，而“今宵酒醒”之后，就只有衰杨孤柳，晓风残月相伴了。“杨柳岸”，写其衰飒与空旷；“晓风残月”，写其凄清、寂寥和残缺的美，寓情于景，妙合无垠。既成功的衬托出词人心境之孤寂，由生动的象征着词人命运之凄惶。今宵如此，往后若何？
“此去经年，应是良辰好景虚设。”
“经年”，经过一年或若干年。在这么长的时间里，即便有远胜于“晓风残月”的良辰美景，于我来说也是形同虚设。为什么，结拍两句做了真切的回答 。
“便纵有千种风情，更与何人说？”
“良辰美景”写主观时景，“千种风情”写主观情怀。“良辰美景”之形同虚设，正在于“千种风情”之无由申说。长时间的远距离的分别，破坏了人与自然之间的和谐，构成了主观与客观的深刻的矛盾。就章法而言，“此去经年”以下，尽情抒写，笔墨纷披，不嫌重拙。由“今宵”而及“经年”，由“千里烟波”而“千种风情”，由“无语凝噎”而“更与何人说”，两两相对，又极见层折。
作为《乐章集》的压卷之作，这首词的艺术成就是多方面的，诸如情景交融的表情方式，声文并茂的美学效果等等。都给千百年来的读者留下了不可磨灭的印象。化用此词之意境，承袭此词之语句者更是代不乏人。这一点在上面的分析中大家已经领略了。
下面，请同学们再次带着感情的朗读这首词，去细细的体会词人自理罕见的深情厚意。
三、课后作业
背诵这首词
课堂小结：
雨霖铃教案 篇10
教学内容
民族管弦乐合奏曲《春江花月夜》
教学目标
1、通过赏析，使学生了解《春江花月夜》的曲名来源、乐曲结构，掌握作品的表现方法。
2、使学生感受、体验作品的情绪、形象等风格特点，培养学生的想象能力。
3、通过欣赏，培养学生正确的审美能力以及对祖国优秀音乐文化的热爱，增强民族自豪感。
教材简析
《春江花月夜》根据一首琵琶独奏曲《夕阳箫鼓》改编。全曲共分十段，每个段落都有形象生动的小标题：江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、洄澜拍岸、桡鸣远濑及尾声。作品通过委婉朴质的旋律、流畅多变的节奏、巧妙细腻的配器、丝丝入扣的演奏形象描绘了月夜春江的迷人景色。
教学思路
本课着重对“江楼钟鼓”、“花影层叠”、“渔歌唱晚”及“尾声”五个段落进行赏析。通过对作品的旋律、节奏、速度、力度等音乐要素的分析，把握作品的意境和音乐表现内容，了解传统音乐的创作手法，提高学生的审美能力和欣赏水平。
教具准备
CAI教学系统
教学过程
课前播放《春江花月夜》
一、导入：出示富阳文人郁达夫的一首诗词，请学生为这首诗词配乐。
家在严陵滩下住，秦时风物晋山川。
碧桃三月花似锦，来往春江有钓船
引出课题——《春江花月夜》
二、作品简介：
《春江花月夜》原为一首琵琶独奏曲，名为《夕阳箫鼓》，早在1875年前就有传抄本，至今已流传了128年。后根据唐代诗人白居易的名作《琵琶行》中的诗句“浔阳江头夜送客”改名为《浔阳琵琶》。20世纪20年代，上海的音乐社团“大同乐会”将它改编为一首民乐合奏曲，并根据乐曲诗情画意的内容，取名为《春江花月夜》。
作品分为十个段落，每个段落都有形象生动的小标题：江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、洄澜拍岸、桡鸣远濑、归舟及尾声。
三、作品赏析：
（一）江楼钟鼓（引子）
夕阳西下，忽然寺庙里隐隐约约传来了……
1、欣赏
引子——分别用什么乐器来模拟鼓声和钟声？
2、分析：引子是节奏自由的散板，琵琶用弹跳、轮指的手法由慢而快地模拟阵阵低沉的鼓声。箫和古筝奏出的波音犹如远处钟声回响，水面碧波荡漾。把日落前江面恬静、醉人的意境描绘得非常细腻。
（二）主题赏析
1．出示谱例，请欣赏并选择———主题表现的意境
A欢快跳跃B委婉恬静C深沉低缓
2、设问：——音乐表现了怎样的情绪？它是通过怎样的手段来表现这种意境？
3、视唱
4、归纳
旋律如波浪般进行，显得格外柔美与和谐。琵琶、二胡、古筝、洞箫齐奏的音色协调一致，富有典雅的色彩。另一个特点是使用鱼咬尾使音调轻盈平稳，形象地表现了一轮明月从东山升起，在云层中游移的美丽景致。末尾由洞箫吹奏的婉转呜咽的旋律导入了深远的意境、令人凝神屏息、浮想联翩。
（三）花影层台
1、教师导语：我们把眼光从远处收回看看近处的江面上发生了什么？
设问：春风拂过江面，有什么变化？
此段音乐中节奏、速度、力度等形式要素哪一项变化最明显？
归纳：音乐主题在六小节徐缓的曲调之后，琵琶突然弹出了四个作移位模进的短句，急促而热烈，描写了花枝弄影、香飘春江的情景。
2、出示三副图画，让学生为它们取标题
（四）渔歌唱晚
1、教师导语：正当我们看着眼前的花影有点眼花缭乱时，忽然远处传来了阵阵的……循着声音向远处望去，听到什么？看到什么？整段音乐的情绪是否一致？为此段取一个标题
2、分析：远处白帆点点，渔歌飘渺由远而近。箫的领奏与琵琶、木鱼的伴奏好似渔夫一边摇橹一边歌唱，其他乐器在每句最后的长音齐奏，又如船上众人应声和唱，渔民怡然自得的神情隐约可见。这一段把人们尽兴夜游的欢乐情绪表达的淋漓尽致，也为乐曲增添了诙谐、活跃的气氛。
（五）归舟与尾声
1、教师导语：鱼船离我们越来越近了，快要接近江畔时……
设问：旋律的速度、力度、节奏、乐器的数量有何变化？
此时此刻你眼前出现的是怎样的一幅画面？
2、分析：速度加快、力度加强、节奏由疏到密，乐器的数量由少到多、逐一加入，使全曲紧凑有力、激动人心，形成全曲的高潮。描绘了小船向归途划去时欢乐的声浪响彻江面，归舟破水、浪花飞溅、百舟竟归的热闹场面。
3、设问：尾声以怎样的情绪结束？
4、分析：音乐渐弱渐慢，飘渺悠长，好象轻舟在远处的江面渐渐消失。春江的夜空幽静、安详，使人沉静在这迷人的诗情画意之中。
四、乐曲的艺术特征：
a、远与近的描绘、动与静的画面、情与景的交融。
b、换头合尾（比较江楼钟鼓与月上东山的主题）
设问：各段向我们展示了不同的画面，结尾旋律相同，这有何道理？
分析：这体现了中国传统音乐的结构特点，在不同段落中出现新的因素，给人耳目一新的感觉，但结尾处相同，在变化对比中寻求统一，深化了音乐表现内容。
c、乐器使用得当，进退有序。
五、全曲欣赏
总结：乐曲通过委婉朴质的旋律、流畅多变的节奏、巧妙细腻的.配器、丝丝入扣的演奏形象描绘了月夜春江的迷人景色，尽情的赞颂了江南水乡的风姿异态与人民安居乐业的生活。
七、课堂练习
从这首曲子里我们可以领略到一种幽远、和谐、含蓄、宁静的东方古典美，同样这种美也浸透在中国传统的诗词、绘画、书法、舞蹈当中。请举出在诗词、绘画、书法、舞蹈中有关描写“春江”的例子。
八、设计意图
让学生提前融入音乐氛围。
与当地的文化结合，引出课题
了解作品结构，有助于学生理解音乐表现内容。
通过设问、聆听、思考等环节培养学生自主学习的能力。
通过分析音乐要素来感受音乐作品的创作特点。
让学生自身实践去感受旋律特点。
进一步理解“鱼咬尾”这一传统的创作手法。
引导学生从音乐要素的角度去分析作品的旋律特点。
学生根据音乐表现内容选择画面，并说明理由。使学生对之前欣赏的三段加深理解。
从演奏形式上了解音乐表现内容。感受作品丰富的表现力。
充分发挥学生的想象力。
让学生充分感受力度速度节奏上的变化。
通过音乐要素的分析深入了解作品的音乐内涵。
进一步提升音乐作品的内涵，及提高学生的音乐审美能力。让学生充分地享受作品所带给他们的美。
给学生进一步感受作品的机会。加深理解和体验。
教学延伸。
雨霖铃教案 篇11
【教学目标】
1、积累文言词汇，整体感知文意，学习议论文文章的写作方法。
2、学习比喻论证、对比论证的方法，提升学生论辩说理能力。
3、明确学习对一个人成长起到的重要作用；学习必须通过“积累”“坚持”“专一”的方法提升的道理。
（一）知识导入
关于人性的善恶，战国时期的孟子和荀子各有见解，孟子认为人性善，荀子认为人性恶。荀子的思想见解有逻辑分析，有论证过程，自成思想体系，相对成熟。荀子认为，“生之所以然者谓之性”“性者，本始材朴也；伪者，文理隆盛也。无性则伪之无所加，无伪则性不能自美。”正因为“人性恶”，所以荀子主张通过学习教化，抑制恶，使人性的恶向善不断地转化。所以荀子提倡学习，强调学习的必要性，提出“学无止境”。
（二）用心听读
教师示范朗读，请学生请准字音，节奏，语调和情感。
（三）用情朗读
请同学们带着自己的理解，读出整齐句式的气势，读出作者对所有学习者的劝谏之情。
（四）用智赏读
请同学们自由诵读，读出文章流畅的文脉，一边读，一边领悟，交流分享《劝学》的论证手法。
1、文章内容讲述“学不可以已”的中心论点，学习的重要意义，努力学习必须靠积累、坚持、专一的方法。
2。文章语言朴实无华，明白晓畅，短小精悍，情韵悠长。
雨霖铃教案 篇12
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！
作者简介：
柳永，北宋词人。原名三变，字景庄，后改名为永，字耆（qi）卿，排行第七，崇安（今福建武夷山市）人。景祐进士。官屯田员外郎。世称柳七、柳屯田。为人放荡不羁，终身潦倒。其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情。创作慢词独多。铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传很广，对宋词的发展有一定的影响。有《乐章集》。
解题：
《雨霖铃》，唐玄宗时教坊大曲名，后用为词调。霖，一作“淋”。王灼《碧鸡漫志》卷五《雨淋铃》条：“《明皇杂录》及《杨妃外传》云：‘帝幸蜀，初入斜谷，霖雨弥旬。栈道中闻铃声，帝方悼念贵妃，采其声为《雨淋铃曲》以寄恨。’……今双调《雨淋铃慢》，颇极哀怨，真本曲遗声。”《词谱》卷三十一：“宋词盖借旧曲名，另倚新声也。调见柳永《乐章集》，属双调。“此词写别情，为柳永的名作之一。作者在倾诉难以割舍的离愁中，同时也抒发了生平遭遇不幸的感慨，所以深感前途黯然无色。通篇层层铺叙，上下阕通过衬托、点染，浑成一片。写景抒情都用白描，形容尽致。这是吸取了民间词的特点，在艺术上予以加工提高而形成的。
注释：
（1）[对长亭晚]面对着长亭，正是傍晚的时候。长亭，古代大道上每五里设一短亭，十里设一长亭，供行人休息，人们常在长亭送别。
（2）[都门帐饮]在京城门外设帐饯别。帐，郊野没有房屋，所以临时搭起篷帐。
（3）[无绪]没有心思，意思是心情不好。
（4）[兰舟]木兰木制造的船。这是文学作品中常用的对船的美称。
（5）[凝噎]因为激动，嗓子被气憋住，说不出话。
（6）[去去]往前走了又走，意思是“去了去了”。
（7）[暮霭（ai）]傍晚的云气。
（8）[沉沉]深沉。
（9）[楚天]楚地的天空（战国时楚国很大，包括湖北、湖南、安徽、江苏、江西等地），这里泛指南方天空。
（10）[经年]一年。
（11）[便纵有千种风情]就算是有多少风情。风情，深情密意。
鉴赏文章：
这首词描写了作者要离开汴京（开封）去各地漂泊时和他心爱的人难舍难分的痛苦心情。通过这种描写，十分真实地反映出封建社会中离别给予青年男女的爱情以多么沉重的打击。这首词正是爱恋歌妓和悲叹羁旅的思想感情交织着的作品，是柳永的代表作品之一，是宋元时期流行的“宋金十大曲”之一。
这首词的上半片主要是写临别时的情景，下半片主要是写别后的情景。
开首三句，如果简单看成叙事，好象只从送别的时间、地点说起，而其实，既没有象后面的“清秋节”明确指出时间，也没有象后面的“都门”明确指出地点。如果简单看成写景，也好象只在对着长亭的当儿，听到寒蝉在叫，看到骤雨刚停，而其实，不仅声音、形象中有异样的情味，即呆对着的长亭也不是单纯的建筑物。可见这里着重的是在酿造一种足以触动离情别绪的气氛，先给人一种无可奈何的感受，打下情感的基础，以增强下面抒写情事的真实性和感染力。应该说，这主要是抒情，是融情入景，是即景抒情，从抒情写景中可以看出时间和地点，不能简单作叙事或写景理解。这是一个很好的“冒头”（开端）。柳永的词中象这类写法的是不少的，如《引驾行》的开头是：
虹收残雨，蝉嘶败柳长堤暮。
接着才是：
背都门，动消黯，西风片帆轻举。
《卜算子》的开头是：
江枫渐老，汀蕙半凋，满目败红衰翠。
接着才是：
楚客登临，正是暮秋天气。
或者写出有人在“对”，或者没写出，都是一样的写法。因为作品中的景物描写都是作者所看到、听到或想到的，总不能离开人。而这里的“长亭”也不是一个专有的'地名，在送别的场合都用得着。如王褒《送别裴仪同》的“河桥望行旅，长亭送故人”，王昌龄《少年行》的“西陵侠少年，送客短长亭”，两首诗里的“长亭”和这首诗里的“长亭”，当然不能看作是实指一个地名。但作为送别的所在是一样的。从下面的“都门”看，这词里的“长亭”应在汴河岸上。宋代的汴河两岸，多种杨柳，因此宋代词人写到“长亭”，往往和杨柳联系起来说（这词下面的“杨柳岸”和周邦彦的《兰陵王·柳》都可以证明）。柳和蝉是结不解缘的。柳树多的地方蝉总是特别多，因而词人往往把柳和蝉并用，从上引《引驾行》的“蝉嘶柳败”和《少年游》的“长安古道马迟迟，高柳乱蝉嘶”看来，柳永自己就一再这样用过。一阵骤雨过后，景色特别鲜明刺眼，周围都是凄切的蝉声，又正是暮色苍茫时分，对着这送别的长亭，这是多么动人愁思的境界呵！
“都门帐饮无绪”两句是实写不忍别又不能不别的情况。“都门”是指汴京门外。北宋自赵匡胤称帝那年（960）起就建都在汴京，即东京。“帐饮”是沿用向来搭起帐篷请行人吃酒的词语，不要呆看，在小馆子饯行也是同样的意义。“无绪”是当时心绪非常不安，不知所措的表现，这六个字明显地写出地点、动作和情绪，是高度压缩的精练的写法。“留恋处，兰舟催发”，是说正在留恋不舍的当儿，舟子已经催促他出发了。“留恋处”，《花庵词选》作“方留恋处”，意更明显。“兰舟”是用木兰刻成的船。从“催发”中可以看出他们多么依依不舍。从这种依依不舍的情况中也可以更清楚的看出上句的“无绪是已经达到了“黯然魂销”的程度。
“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，进一步刻画两人难舍难分的形象。在这时候，真是纵有千言万语也给喉咙噎住说不出口了。只有紧握着手，泪眼相对而已。这一形象的刻画，看来似很简单，实则是情感的集中表现，是很真挚动人的。《红楼梦》第三十四回写宝玉受贾政鞭笞之后黛玉去看他时，有这样一段描写：“此时黛与虽不是嚎啕大哭，然越是这等无声之泣，气噎喉堵，更觉厉害。听了宝玉这些话，心中提起万句言语，要说时却不能说得半句，半天才抽抽噎噎的道：‘你可都改了罢！’”虽然后来黛玉终于说出了一句话，但这段描写正可以说明为什么会“无语凝噎”的道理。就这首词的思想感情的活动过程来说，这样集中的刻画这种形象是有必要的，因为作者主要情思的表现是放在后面的层层设想上，不可能在这方面做过多的描述。作者在另一首词《鹊桥仙》里也描写临别时的情况，我们不防拿来对照说明一下：
“届征途，携书剑，迢迢匹马东去。惨离怀，嗟少年，易分难聚。佳人方恁缱绻，便忍分鸳侣。当媚景，算密意幽欢，尽成轻负。
次际寸肠万绪，惨愁颜，断魂无语。和泪眼，片时几番回顾。伤心脉脉谁诉？但黯然凝伫。暮烟寒雨，望秦楼何处？
这首词和《雨霖铃》一样是写别情，一样是从离别时的情景出发。然而实际情况不同：这首写的是陆程，《雨霖铃》写的是水程；这里写单身匹马赴征程，没有人催发，《雨霖铃》有“兰舟催发”。内容的广狭也不同：这首写的限于临别时的情景，仅下半片提到别后的去处，《雨霖铃》所写的，上半片结尾已经提到别后的去处了，下半片完全是别后情景的设想。可以说，这首词表现范围只抵得《雨霖铃》的上半片。两首的创做思想已有所不同，表现手法不能不和他相适应。这首词可以曲折详尽的写临别时的情景，《雨霖铃》就必须用三言两语抓住最能给人强烈印象的表达出来。从这里我们可以体会到对某中情景的或详或略的写法还是由具体内容决定的。
以上都是实写当时的情景。
“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”“念”字一直贯注到下半片别后心情的描写。“去去”是越去越远的意思。“烟波”是波面象轻烟笼罩着，和“金波”相反，是愁人的景象。“暮霭”是傍晚的云气。“沉沉”是重重下压，极深邃的样子。从汴河南下是古代楚国的地方，所以说“楚天阔”。这两句是由当前情景过渡到以后情景的写法，也是融情入境、即景抒情的写法。时间接近黄昏，景色模糊了，而离别的情绪也是黯淡的。作者在这种景色中，那暗淡的情绪就变得越发黯淡了，更何况渺茫的前程？于是就把所有的景色都涂上了更加黯淡的色彩，复加以必要的扩张，说“千里”，说“沉沉楚天阔”。这么一来，给予读者的感觉就不光是自然的景色，更深刻的是这种景色中充塞着茫无边际的离愁别恨。
下半片的“多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节！”两句是特提，是说道理，是把一时的、特殊的情况说成永恒的、普遍的情况。词学批评家刘体仁曾这么说过：“中调、长调转换处，不欲全脱，不欲明粘。”我们从这两句词中可以体会出这种道理。说全脱吗？不是。分明是说“伤离别”，又是“清秋节”，和这词的表现是一致的。说全粘吗？也不是。分明是说“自古”怎样怎样，不限于这个场合。这样的写法，用文艺理论上惯用的话来说，那就是作者有意识的把自己的私情作为具有典型意义的问题提出来了，说明在冷落的清秋的时候这种难堪的离情，凡是多情得人都会具有的。这种把个别的特殊的现象提高到一般的合情合理的现象，也就扩大了这首词的意义。
“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。”这是历来为人所称诵的句子。就词义看，是顶接上面“念去去千里烟波”两句而来，是深一层的想念，想到今夜酒醒的时候，不见心爱的人，只对着岸上的杨柳，晓风轻拂，残月微明，这情景是多么难受。这也是情景交融的写法。为什么特别为人们所爱赏，甚至有人拿这两句词来代表柳词呢？这两句的好处怕还是在于集中了许多触动离愁的东西来表现他这次的愁怀。怎么说呢？离人饮酒，是作为麻醉剂来削减愁怀的，酒醒就无异愁醒。经过麻醉后再醒过来的愁，就越发使人感到无法排遣了。李憬《应天长》的“昨夜更阑酒醒，春愁过却边病”，周邦彦《关河令》的“酒已都醒，如何消夜永？”都明显的说明这种情况。这是一。“晓风残月”是天还未亮时的景象，这时一切景象都特别凄清，难以感受。古代要赶远程的行人也往往在这个时候动身，因而也常常在这个时候送别。如温庭筠《菩萨蛮》的“江上柳如烟，雁飞残月天”，韦庄《荷叶杯》的“惆怅晓莺残月，相别”，都是把别情和这时候的景象联系起来说的（温词还提到“柳”）。这是二。至于杨柳和别情有关，自灞桥折柳的故事产生以后，历来都是这样看法，“年年柳色，霸陵伤别”，杨柳和离别似乎已成为具有必然性的联系了。这是三。两句词里集中写了那么多最能触动离愁的东西，又写的异常鲜明生动。应该说，这是它感动了许多人的主要原因（柳永这次离别虽然是傍晚，但他这两句接触到了一般的情况，是可以这样理解的，不能认为他自相矛盾）。
“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？”这四句是更深一层推想到离别以后惨不成欢的情况。只从“良辰好景”和“千种风情”这种特别美好的场合中来说明光景等于虚设，风情与谁共语，那平常日子的难捱就更不消说了。这是一种简练的写法，在意（内容）不在笔（字句）。“良辰好景”是值得欣赏流连的，离开了相爱的人，也就没有心情去欣赏流连，这“良辰美景”不是等于虚设吗？作者在《慢卷轴》里说：
对好景良辰，皱着眉儿，成甚滋味？
说明没和欢爱的人在一起，对着“良辰美景”的苦处。又在《应天长》里说：
把酒与君说：恁好景佳辰，怎忍虚设？
说明与欢爱的人在一起时，须及时行乐。这两种说法正可和《雨霖铃》的说法互相印证。“风情”是指男女风流一类的情事，和一般的情事不同。这样的情事就只有和欢爱的人可以尽情的说。现在已经离开欢爱的人了，即使有许多许多的风情，又能跟什么人仔细倾谈呢？这样地结束就蕴含了无限的意义。我们从这里联想得到，作者和他欢爱的人平日里是有说不完欢乐情事的，因而这次的离别才会感到这么痛苦。
诗歌比较：
黯然销魂者，唯别而已矣！——[南北朝·梁]江淹《别赋》
苏幕遮[北宋]范仲淹
碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水。芳草无情，更在斜阳外。
黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。
月有阴晴圆缺，人有悲欢离合，此事古难全。——[北宋]苏轼《水调歌头》
醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。——[唐]白居易《琵琶行》
昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。——《诗经》
年年柳色，霸陵伤别。——[唐]李白《忆秦娥》
江城子·乙卯正月十二日记梦[北宋]苏轼
十年生死两茫茫！不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松岗。
醉花阴[宋]李清照
薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，廉卷西风，人比黄花瘦。
抽刀断水水更流，举杯消愁愁复愁。——[唐]李白
凤栖梧[宋]柳永
伫倚危楼风细细。望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭栏意？
拟把疏狂图一醉。对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
相见欢[南唐]李煜
林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。
胭脂泪，留人醉，几时重？自是人生长恨水长东！
缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来？缥缈孤鸿影。
——[北宋]苏轼《卜算子》
鹧鸪天[北宋]贺铸
重过阊门万事非，同来何事不同归？梧桐半死清霜后，头白鸳鸯失伴飞。
原上草，露初唏，旧萋新垄两依依。空床卧听南窗雨，谁复挑灯夜补衣！
天净沙·秋思[元]马致远
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。
总结：
通过以上的比较，体会本词一大艺术特点，即以景衬情，以景达情，“景中见情，以情带景，状难状之景，达难达之情”。从而了解“一切景语皆情语”之特点。进而体会到在艺术创作中本着“文似看山不喜平”的原则应尽量让事实、让景物说话，表情达意，而尽量避免幼稚做作的直抒胸臆。
迁移训练：
1．通过以上的学习，相信每位同学已经对全词有了初步的了解。接下来，教师就必须引导学生回忆刚学过的另一首词，即苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》：
大江东去，浪淘尽、千古风流人物。故垒西边，人道是：三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。
遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间、强虏灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一樽还酹江月。
同时引用南宋俞文豹《吹剑录》中“柳郎中词只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸晓风残月’。学士（苏东坡）词须关东大汉，铜琵琶，铁绰板，唱‘大江东去’。”体会词学两大宗——豪放派、婉约派的特点。
豪放派——纵横捭阖，气魄宏大，豪放不羁。
婉约派——缠绵悱恻，婉丽多姿，音调谐婉。
2．引导学生总结出简单诗歌鉴赏的初步办法：
文题相连细品味，走马观花抓关键，多方联系明真情。